ČasopiX

Akcia KRESBA PAULOVNIE

Uverejňujeme krátky report od organizátora Akcie Paulovnia, Ota Hudca. Myslíme si, že je dobré upriamovať pozornosť na zaujímavé miesta a veci v mestách, najmä, ak sa tak deje aktívnou účasťou divákov a zúčastnených. Je sympatické, že kresba, respektíve akt samotnej kresby, má silu upútať aj v tomto kontexte:

Oto Hudec:

"Stihli ste si niekedy poriadne obzrieť košatú Paulovniu pred Tescom na Kamennom námestí? Výtvarníci, nadšenci, aktivisti, okoloidúci, ale aj deti dostali 25. mája šancu nielen si ju dobre poobzerať, ale aj nakresliť. “Akciu Paulovnia” zorganizoval Oto Hudec a Námestie pre ľudí s cieľom upriamiť pozornosť na jeden z krásnych prvkov inak zanedbaného a vizuálnym smogom postuhnutého námestia. Paulovnii hrozí v budúcnosti výrub, keďže majiteľ pozemkov v spolupráci s mestom plánuje prestavbu na ploche Kamenného námestia a tiež celého objektu bývalého Prioru a Kyjeva. Takto bola aspoň – pre istotu – Paulovnia zachytená na papieri asi 15 šikovnými kresliarmi. Pre nich boli pripravené stoličky, dosky a materiál na kreslenie.

Akcia prebehla od 15.00 do 16.45, kedy mohutný blesk udrel do centra mesta a urobil symbolickú bodku za podujatím.

Kresba podľa reality ukrýva v sebe zvláštnosť. Nie je iba akousi mechanickou akciou, ale spôsobom spoznávania, prežívania a komunikácie s predmetom. V umeleckej praxi sa vytráca, zvykli sme si na prekresľovanie z fotografií, z obrázkov z kníh a z internetu. Akcia Pavlovnia mala za cieľ na chvíľku vrátiť kresliarov do prítomného momentu a do ulíc a tiež obrátiť pozornosť okoloidúcich smerom ku stromu, ktorý si často, keď s plnými taškami utekajú z obchodného domu ani nestihnú všimnúť. A podarilo sa.

Tí, ktorí sa zúčastnili, ale aj tí, ktorí z časových dôvodov nemohli prejavili záujem si akciu zopakovať, prípadne periodicky opakovať (na rôznych miestach mesta), čomu by boli organizátori veľmi, veľmi radi.

Pre každého, kto by mal chuť sa znovu zúčastniť odporúčame pozrieť facebookovú stránku Námestie pre ľudí a spoznať tak aj ďalšie užitočné aktivity na kamennom námestí."

Oto Hudec:
"Have you ever managed to look well at Paulownia tree in front of Tesco at Kamenné square in Bratislava? The artists, enthousiasts, activists, passer by´s and even kids got a chance on 25th of may not only to look, but also to draw it. "Action Paulownia" was organised by artist Oto Hudec and a group Námestie pre ľudí (Square for People) with an aim to draw attention at one of the beautiful elements of the square otherwise destroyed by visual smog. Paulownia is threatened by cutting, as the owner of the property in cooperation with the city is planning a complete rebuilding of the space of today´s Tesco and Kyjev building complex. This time Paulownia was caught on paper - for any case - by approx. 15 skillful draftsmen. The chairs, drawing desks and material was ready for them to use - brought by organizers.
The action happened from 3.00 pm to 4.45 pm, when a huge lightning hit the center of the city and made a symbolic end to the event.

Drawing from reality conceals a trait inside. It is not only some mechanic action, but a mean to discover, live and comunicate with the object. In artistic practice it is disappearing, being replaced by drawing from photography, pictures from books and internet. Action Pawlovnia had an aim to bring the participants for a short time into the present and into the streets. It also drew the attention of passer by´s towards the tree, that is often invisible for their eyes, when running from Tesco store with full bags. And it worked.

Those, who were present, but also those who wished, but couldn´t, showed an interest to repat the event, or even to do so periodically on different places. The organizers will be very happy for that!

We recommend to check the facebook page of group Námestie pre ľudí for future activities."

#01: A View On Drawing

Nový Časopis X je na svete. Téma prvého čísla "Pohľad na kresbu" sa snaží uchopiť kresbu z rôznych strán, poskytnúť úvod do problematiky v podobe esejí a dáva priestor reprodukciám súčasných kresieb od autorov generačných rozdielov a rozdielov v autorskom prístupe.
Novovzniknutá platforma dokáže v spolupráci s autormi flexibilne prispôsobiť veľkosť, techniku tlače a vlastnú koncepciu prác, dokonca umožňuje "vystaviť" originály.
Cena časopisu je 12,50€ a zakúpiť si ho môžete v kníhkupectve Ex Libris v SNG v Bratislave.
(na ďalších predajných miestach pracujeme)

Magazine X is out! First topic "View onto drawing" is trying to grasp drawing from many sources to provide an introduction to the topic in the form of essays and provides space for reproductions of drawings by contemporary artists. Newly created platform can, in cooperation with the artists flexibly adjust the size or printing technology.
Magazine is priced at € 12,50 and you can buy it at a bookstore ExLibris in the building of Slovak National Gallery in Bratislava.

Projekty Archivárium a Kresba

Kresba: Soňa Patúcová, Vstúpte

Emőke Vargová pôsobí na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave v Kabinete Kresby. Pre svojich študentov pripravuje okrem kresby figúry aj iné netradičné zadania. Súčasťou letného semestra 2013 boli dva mini-projekty: Archivárium a Kresba. Projekt Archivárium sa odohral v priestoroch kabinetu č. 102, ktorý patril Doc. Mariánovi Mudrochovi. Ten poslúžil ako výstavný priestor pre práce študentov reagujúce na tému archívu. Emőke Vargová o projekte:

„Súbor krátkych prezentácií reflektuje autorské predstavy na tému archívu, ktoré vrie v Archiváriu. Loví sa čiastočne z diel konkrétnej zbierky kresieb, ktorý tvoria kresby bývalých i súčasných študentov VŠVU / kat. maľby, od roku 1997 do 2012/. Samotné slovo má taktiež svoje osobité signály, významy a synonymá hodné predstavenia. V poskytnutom priestore sa udeje fiktívna spolupráca s dielami, daným prostredím, „odídenými“ autormi, sebou samým i okolím, príležitosť obzrieť sa vďaka minulým nápadom dopredu.“

Druhým v poradí bol projekt Kresba. Úlohou študentov bolo prezentovať svoju kresbu na pôde inštitúcie zaoberajúcej sa výtvarným umením. Mali sa tak infiltrovať do galeríjnych priestorov, pričom miera legálnosti zásahu bola individuálna. Vystavenie kresby malo trvať minimálne po dobu 24 hodín a súčasťou práce bolo i vytvorenie pozvánky, propagácia projektu a dokumentácia. Študenti uchopili úlohu z rôznych strán. Pohrávali sa s reflexiou stavu galeríjnych priestorov na Slovensku, niektoré intervencie boli nenápadné, iné mali formu performance s priamou účasťou autora. Prinášame Vám foto report z oboch projektov.

Archivárium: Miroslava Kučišová, Archív

Kresba: Miroslava Kučišová, Portrétista

Kresba: Andrea Kopecká, Kresba, krv a koža

Kresba: Andrea Kopecká, Kresba, krv a koža - plagát

Emőke Vargová works at the Academy of Fine Arts and Design in Bratislava in the Cabinet of Drawing. Bedsides more traditional tasks of figurative drawing, she sets some other unusual tasks for her students. Part of the summer semester 2013 were two mini-projects: Archivárium and Drawing.Archivárium project took place at the premises of the Cabinet no. 102, which belonged to Doc. Marian Mudroch. It served as an exhibition space for students work in respond to the theme archive. Emőke Vargova about the project: 

"The set of short presentations reflects the author’s ideas on the archive, which boils within the Archivárium. We can hunt a particular piece from the collection of drawings, consisted from works, which were made between years 1997 and 2012. The word itself has its specific signs too, meanings and synonyms worthy of being presented. In given space of the cabinet, the mutual cooperation of fictional works, environment, “long gone” authors with current authors takes place This is an opportunity to look forward through the previous ideas. "

The second of the projects was the Drawing project. Student’s task was to present their drawings within the space of visual arts institutions. They were asked to infiltrate their work into the gallery space, while the rate of legality various.

Exposition of drawings should have lasted for at least 24 hours and part of the work was also create invitations, promotion and project documentation. Students have grasped the role from the various angles. They were playing with the reflection of the state of the gallery spaces in Slovakia, some interventions were subtle, others, took the form of performance with the direct participation of the author. Here is a photo report of these two projects.

Kresba: Dominik Hlinka, Dočasná expozícia

Archivárium: Dominik Hlinka, UNarchiver

Archivárium: Marián Struhala, Pocta zúčastneným

Archivárium: Miriam Schniererová, Bez názvu

Archivárium: Soňa Patúcová, Odprezentované nereprezentatívne

Kresba: Petra Vojteková, Hlavná rola

#01: Emöke Vargová

Kresba / Drawing 2010

Šesticu autorov, ktorých práce uvedieme v prvom čísle časopisu, uzatvára Emőke Vargová. Pôsobí v Kabinete kresby na VŠVU. So svojimi študentami pracuje na sérii mini-výstav a intervencií, pre ktoré vytvorila aj malý výstavný priestor priamo na Koceľovej ulici. Uvádzame úryvok z textu k samostatnej výstave Emőke Vargovej Počujem padať sneh...v galérii 19 od Mariána Mudrocha:

„Obdivuhodná skúsenosť Emőke Vargovej z rôznych médií akoby vytvárala možnosti týkajúce sa uchopenia vlastných predstáv. Tento prejav charakterizuje niečo ako výhľad z okna, zachytávajúci priestor naplnený všetkým možným až po siluety predmetov jednotlivých vecí tvoriacich zásadný obsah prelievajúci sa do intímnej zdeliteľnosti istôt. Neprispôsobovanie sa vlastným želaniam, alebo skôr vôľa nepatriť k niečomu a možno aj nikam. Tu sa jej zreteľne vynárajú možnosti, ako sa inak túlať svojvoľne v krajine umenia a pritom sa zároveň usilovať aby to tak nebolo. To vôbec nie je jednoduché.“

SCHŐNER WOHNEN

The six authors whose works will be published in the first issue of the magazine closes Emőke Vargova. We would like to mediate her activities in the Cabinet of drawing at the Academy of Fine Arts and Design and introduce a series of mini-exhibitions and interventions on which she works with her students. Here is a short passage from the text of Marián Mudroch for the solo exhibition Emőke Vargova I hear the snow falling... in the Gallery 19:

„Her admirable skill with different media as if created possibilities related to capturing her own ideas. This expression can be likened to something like the view from a window, showing a space filled with many things, even the silhouettes of things creating an important content transformation into the intimate possibility of sharing certainties. Never adjusting to her own wishes, but rather a will not to belong anywhere, and maybe nowhere as well. Clearly, new possibilites are appearing here, there is no other way to wonder in a landscape freely, and at the same time try to do it in such a manner that it isn´t actually happening. That is not simple at all.“

Mokré utierky folklór / Wet Wipes Folklore 2010

Studený front / Cold front 2010

Hračky / Toys 2009

#01: Svätopluk Mikyta

Seno 2011

Predstavujeme vám ďalšieho autora, ktorý okrem svojich kresieb obohatil časopis X aj podnetnými odpoveďami na naše otázky. Pýtali sme sa ho na stav slovenskej kresby, na výučbu v brnenskom ateliéri, na jeho spôsob práce a na intenzívnu tvorbu. Kurátorka Mira Keratová o Svätoplukovi:

"Modrá hodina

Stovky kresieb Svätopluka Mikytu sú ako denníkové záznamy, v ktorých sa identita autora, protagonistu a diváka zlieva do jedného príbehu. Rozprávanie sa cibrí, zjednodušuje a upresňuje v čase. Dej sa odvíja do kruhu. Neustále sa vracia k tým istým momentom; vo vnútri kruhu ležia stále rovnaké otázky. Nie je možné uchopiť ich priamo. Autor, protagonista a divák len krúžia v kruhu okolo nich. Svoje témy rozvíjajú v procese voľných asociácií tak, ako sa vo freudistickej psychoanalýze vykladajú sny – cez spomienky a záblesky pamäte, ktorá navždy zostane neúplná. Romantická a imaginárna biografia Mikytu vo fragmentoch rozpracováva autorove diskurzívne ja. Diskurz rozvíja cez archeológiu miestneho prostredia, ktoré je preorané zvyškami dominantnej rurálnej kultúry minulosti. Kresby sú príbehom o zanikajúcich tradičných kategóriách rodiny, národa a cirkvi, ktoré ešte donedávna vymedzovali komunitu v rámci nenomádskeho spoločenstva. Súvisiace ideologické a folklórne motívy sa prelínajú s rozdrobenými historickými vrstvami, cez ktoré sa v zápätí neokrôchane prerývajú úplne nové vizuálne formy. Umelé logotypové motívy sa rodia bez evolúcie; živelne kreujú ďalšie a ďalšie diskontinuitné vrstvy na spôsob reality-show. V pretlaku konzumnej kultúry sa mení celkové poňatie času. Tradičné mechanizmy individuálnej a kolektívnej pamäte sa marketingovými stimulmi modifikujú; mení sa povaha histórie. História prestáva mať priamu väzbu na reálne udalosti a ich závažnosť.

V škicovitej kresbe mizne pôvodný časopriestor, a tvar toho najutilitárnejšieho náradia sa mení na ornament. Mikytove kresby sú obťažkané heraldickými a nostalgickými odkazmi na národnú tradíciu (v slovenskom prostredí paradoxne kodifikovanú až modernou) a na prerušenie spojenia s ňou. Autor necháva diváka náladovo nahliadnuť do skratkovitých intímnych zápiskov, či gagových spoločenských reflexií. Inokedy mu strojeným manierizujúcim designom ponúka oslavu formy a krášlenia (pomyselne lineárneho jazyka). Nekonečná polemika znakov a pojmov je zasadená do pevnej štruktúry zažitého. Variácie na adaptované, či deformované pôvodné vzory vznikajú bez predlohy – autor ich kreslí z pamäte. Nostalgicky sa prehŕňa v zozbieraných spomienkach na momenty lámania a priebežného preskupovania identity. Zanietene rekonštruuje lokálnu históriu a jej permanentne prebiehajúcu minulosť. Na jej spoločnom zdieľaní je založený pakt medzi umelcom a divákom. V rastúcej skratkovitosti kresieb je stále opakujúcim sa leitmotívom zachytenie seba, ako meniaceho a vytrácajúceho sa v čase; pripomenutie známeho detailu, ktorý sa nerozptýli v priestore včasnosti. Mikytova kresba je autobiografickým a arteterapeutistickým procesom hľadania vlastnej identity – ako subjektu strácania sa."

Kritický moment 2004

Dobre! 2004

We would like to introduce you another artist participating in the first issue of Magazine X, Svätopluk Mikyta. He answered some questions about the status and aspects of drawing in Slovakia, about teaching at FaVU in Brno, about his working processes and intensive art production. All of this soon, now Mira Keratová about Svätopluk Mikyta:

"The Blue Hour
Hundreds of drawings of Svätopluk Mikyta are much like journal entries, in which the identity of the author, protagonist and the spectator, merge into one narrative. The storytelling is refined, simplified and clarified each time. The story unfolds in a circle. Constantly returning to the same moment, the underlying questions in the centre remain unchanged. You can’t grab them directly. The author, protagonist and the viewer are just circling around them. The themes are developing through a free flowing process in the same way that Freud's psychoanalysis interprets dreams- through memories and flashes of memory that are always going to remain incomplete. Romantic and imaginary biography of Mikyta in fragments elaborates the author's discursive self. The discourse is developed through archeology of the local environment, which is interwoven with the remnants of dominant rural culture of the past. His drawings are narratives portraying the disappearing of the traditional categories of family, church and nation, which until recently defined a group of people within the neo-nomadic community. Related ideological and folklore motifs overlap with fragmented historical layers, which allow for the entirely new visual forms to ungraciously seep in. The artificial motifs of logotypes are brought to life without evolution, they create many more discontinuous layers, just like reality-shows do. Within the pressure of the consumer culture, the overall concept of time is changing. The traditional mechanisms of an individual and the collective memory are being modified via marketing incentives, the nature of history is changed. It ceases to be directly linked to real events and their severity.

Through a sketchy drawing the original space-time fades, and the shape of this most functional tool becomes an ornament. The drawings of Mikyta are loaded with heraldic and nostalgic references to the national tradition (in Slovak environment paradoxically codified and modern) and discontinuing the connection with it. The author is leaving the observer to look into his shortened intimate scribblings, the gags and social reflections. Another times, he provides the mechanical manieristic design, to celebrate the form and beatification (of an envisaged linear language). Endless controversy of characters and concepts are embedded in a solid structure of the experienced. Variations on adapted or deformed original designs are being created without the master pattern- author draws them from his memory directly. Nostalgically sifting through the collected memories, through moments of fracturing and continuous re-grouping of identity. Passionately, he reconstructs the local history and its permanently ongoing history. The pact between the artist and his audience is based on reciprocal sharing. With the appearance of increased shortening of his drawings, the recurring leitmotif remains to capture oneself in a state of changing and diminishing over time, the remainder of a familiar detail, which doesn’t get lost in the space of current time. Mikytas drawing artwork is an autobiographical and art-therapeutic process of finding his own identity- as a subject of vanishing away."

Pokračovanie Dediny I. 2011

Pokračovanie Dediny 2011

Mária Čorejová: Rozhovory, ktoré vedú inam

Prinášame Vám krátky foto-report z výstavy Márie Čorejovej Rozhovory čo vedú inam v Stredoslovenskej galérii v Banskej Bystrici.

We would like to mention about the exhibition of Mária Čorejová called Rozhovory čo vedú inam (Dialogues which lead elsewhere) in the Stredoslovenská galéria in Banská Bystrica.

X ♥ €

Milí priatelia slnka a jari,
ak sa Vám náš projekt pozdáva, našli sme jednoduchú cestu, ktorou
môžete Časopis X podporiť. Založili sme si konto na Indiegogo.com
ktoré funguje ako webová finančná zbierka. Budeme radi každému príspevku. Pre prvých z Vás máme pripravené zaujímavé odmeny.
Viac info nájdete TU.

Vrelá vďaka!

Dear followers,
we have found an easy way how could you possibly help us to fund our emerging Magazine X and make it live! Just now we have made an account at Indiegogo.com and we would be very greatfull if you visit it and donate us! For our patrons we have some special surprises there!!
For more details, please check this LINK.

Thank you very much.